盗版“过火”音乐市场亟待创新“唱响”

　　眼下，随着音乐版权价值浮出水面，音乐市场版权保护愈发严格，加上强大政策的保驾护航，音乐行业在受到商业资本青睐的同时，如何用内容创新与音乐表现形式完美呈现、唱响千亿经济，正成为越来越多的音乐人共同关注的话题。

　　回顾中国音乐行业发展的前十几年，虽然好的音乐和音乐人不断涌现，但是音乐行业和音乐人一直“惨淡经营”。“在所谓的一个渠道还没有停止野蛮生长的过程中，整个行业是非常惨淡的”，资深音乐人卢中强的话很大程度上概括了我国多年来音乐行业的发展。

　　音乐行业的变化之大毋庸置疑，从2000年还是唱片形式到现在的数字音乐，从最初的毛遂自荐到现在众多的音乐人选拔平台的出现，从最初的口耳相传到现在的互联网传播……然而，随之而来的一系列问题，却也让整个音乐行业苦不堪言，而其中最严重的就是数字盗版的“过火”。

　　数字音乐盗版现已“笼络”了各大网站和用户的心，成了网站和用户“免费的午餐”，将数字音乐背后的巨大利润也变成了泡影，音乐人苦不堪言却又无处伸冤。即便是盛行一时的手机彩铃也没有拯救音乐行业的惨淡，尤其是音乐人的处境。

　　野蛮生长状态下，虽然音乐孕育了千亿元的市场规模，但是最终也只是“为他人做嫁衣”，音乐版权人几乎是一无所获的“义务劳动”。

　　对此，2015年7月国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经转授权传播音乐作品的通知》，被称为“中国音乐史上最严版权令”。一纸令下，到2015年7月31日前，各网络音乐服务商共下线未经授权的音乐作品220余万首。音乐行业从野蛮生长时代逐渐过度到版权时代。

　　版权令迅速成为音乐行业的一股清流，成为音乐维权的重要依据。阿里音乐CEO宋柯表示，现在音乐节目的版权意识已经逐渐增强，一是音乐版权受法律保护，保护了音乐人的权益；二是音乐节目尊重音乐原创，保护版权，会主动接洽并沟通版权问题。无疑，原创将是未来音乐的制胜筹码。

　　“加强版权保护对于原创内容的人是有帮助的。在我国整体文化娱乐产业体系没有成熟和发达的时候，只有原创艺人是有成长性的。艺人本身的才华很重要，如果只是一个歌手还需要其他的包装，只能叫偶像艺人，那种形式更适合韩国。当然，近年来我国也在不断涌现这种公司和团队。”热波传媒CEO李岱表示。

　　在这一年里，“您搜索的作品因版权原因暂时不能播放”不时映入用户视野，提醒用户：音乐是有版权的。但是长期形成的“听音乐不花钱”的观念根深蒂固，怎样深入用户内心并被接受的音乐版权还需要一个过程。

　　不过，值得关注的是，音乐市场的千亿规模还是很让音乐行业从业者兴奋的。

　　据中信证券测算，未来基于优质音乐内容的深度开发将成为行业发展的发动机，在大IP时代，音乐内容的生产将成为产业健康发展的源头。我国音乐行业到2020年将达到1500亿元的规模，对于音乐行业从业者来说，这无疑是一个空前的机遇。

　　“事实上，我国流行音乐市场还没有真正做起来，但我相信总有一天会起来，因为我已经感觉到了这个信号”，音乐人李岱对我国音乐行业发展表示了极大的信心。李岱认为，我国音乐行业已经从野蛮生长行业逐渐过渡到版权时代，只有尊重原创音乐，保护版权，并不断开创新玩法，才能搭上音乐的快车，获得长足发展。

　　目前，除了塞着耳机听音乐，ktv唱歌等之外，各种音乐综艺、演唱会、音乐节等形式也开始进入人们的视野。

　　凭借对市场的敏锐嗅觉和对音乐行业20年的认知，李岱带领热波传媒深耕“演出类”现场音乐，开创热波音乐节。据了解，“热波音乐节”是国内第一个大型音乐节，是当今众多音乐节的鼻祖。

　　李岱表示，版权业务是减量的，但是演出类的业务是蓬勃发展的。音乐这么多年的低迷，以及现在中国演出市场的增长，在推动演出市场以及演出内容的加强。

　　李岱对未来的音乐市场充满期待，他表示，只有不断创新，才能让千亿的音乐市场在商业舞台绽放而呈现出花样年华。